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Musiques Extrêmes (reviews & interviews)

Trepalium au Festival 666

Le mot latin « trepalium » signifie « travail », désigne un engin de torture médiéval, mais aussi un groupe de groove metal français originaire de Nouvelle Aquitaine.

Trepalium, le groupe de groove metal originaire de Boismé dans les Deux-Sèvres (79) en Nouvelle-Aquitaine défendait enfin sur scène son EP From The Ground qui est paru en mars 2020 et fêtait aussi ses vingt ans d’existence, lors de la troisième édition du Festival 666 à Cercoux en Charente-Maritime (17) en Nouvelle-Aquitaine, samedi 21 août 2021 à 21h25. Un EP qui aurait « servi à rien » comme l’a affirmé sur scène Renato, le nouveau chanteur de Trepalium, mais qui a été classé cinquième aux France Metal Awards 2020 dans la catégorie « metal » et qui aura permis au groupe de revenir sur le devant de la scène metal hexagonale en 2019 et d’y rester même au-delà de la pandémie.

📀 From The Ground, le dernier EP de Trepalium est paru le vendredi 6 mars 2020, soit au tout début de la pandémie chez Klonosphere/Season Of Mist.

Trepalium, From The Ground, Klonosphère/Season Of Mist, 2020

Comme Trepalium, La Klonopshère fêtait récemment ses vingt ans d’existence.

📸 Retour en images sur le concert de Trepalium en concert au Festival 666 par Amandine Briche pour Culture METAL 🤘

-(galerie photo en cours de publication)-

Trepalium, le groupe de groove metal a été fondé voici vingt ans en 2001 à Boismé dans les Deux-Sèvres (79) en Nouvelle-Aquitaine. Le groupe est aujourd’hui formé par quatre de ses membres fondateurs : les guitaristes Harun Demiraslan et Nicolas Amosse (à la guitare rythmique), le batteur Sylvain Bouvier, le bassiste Ludovic Chauveau. Depuis 2018, le chanteur de FlayedRenato Di Folco a remplacé Cédric « KK » Punda. En vingt ans de carrière, Trepalium a sorti quatre albums studio : Through The Absurd en 2004 et Alchemik Clockwork Of Disorder en 2006 chez Holy Records, XIII en 2009 chez Season of Mist et H.N.P. en 2012 chez Klonosphère.

📸 Voici trois retours souvenirs en images sur trois dates de Trepalium en concert dans l’Ouest au Nantes Metal Fest 2019, au Hellfest 2019 et à l’Amarok Metal Fest 2019 par Jeremie Foucher de Circle Pit Of Photography pour Culture METAL 🤘

Wolves in the Throne Room – Interview de Aaron Weaver

Fondé en 2002 par Aaron Weaver et son frère Nathan, Wolves in the Throne Room a sorti le 20 août son septième album, Primordial Arcana, chez Century Media Records et Relapse Records (uniquement) pour l’Amérique du Nord. C’est le premier album entièrement conçu, réalisé et produit par le groupe qui a intégré à cette occasion Kody Keyworth en tant que membre permanent.

Le titre de l’album est une référence au retour continu du groupe vers les énergies archétypales les plus anciennes. « En tant qu’enfants, nous avons étudié le travail de Joseph Campbell et l’étude des mythologies anciennes à l’intérieur de chaque culture humaine », explique Aaron. « Ces vérités archétypales et structures psychologiques nous inspirent et nous donnent de la force. »

Je remercie chaleureusement Century Media de m’avoir permis d’effectuer cette interview le 29 juin avec Aaron Weaver et de réaliser un souhait de longue date pour un groupe que j’affectionne tout particulièrement.

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Nexus : le projet du Studio Matière Noire

Le Studio Matière Noire travaille sur l’ambitieux projet pluridisciplinaire Nexus depuis janvier 2021. Nexus a été pensé, conçu et écrit par l’artiste Daphnéa Doto et le vidéaste Paul Fouchault. L’œuvre mêle les arts plastiques, la musique, l’expression corporelle, le tout sous la forme d’une vidéo d’une durée de 45 minutes qui sera composée d’une partie concert et d’une partie expression corporelle, dont l’ensemble sera lié par la chorégraphie, la scénographie et la lumière. Pour la réalisation de la vidéo, Matière Noire a d’ailleurs expérimenté de nouvelles techniques de mise en lumière. Aussi, pour la première fois, le studio va créer une scénographie dans son intégralité qui sera adaptée autant aux concerts qu’à la danse. Si Nexus a été pensé, conçu et écrit suite aux évènements de 2020, en réaction à la fermeture des lieux culturels par le gouvernement dès l’arrivée de la pandémie du coronavirus en France en mars 2020, quand la culture a été reléguée au rang du non-essentiel. « Nexus » (ou « lien » en latin) est l’illustration du cri d’une génération soudain privée de lien social, d’art et de culture depuis presque un an et demie déjà. Le Studio Matière Noire s’empare ainsi d’un sujet d’actualité. Tel un témoignage d’époque, Nexus est destiné à la diffusion sur diverses plateformes en ligne et sera projeté lors d’événements culturels, d’expositions, de festivals… Son storyboard a été (entièrement !) dessiné par Daphnéa Doto et soumis aux contraintes techniques de la scénographie supervisée par Paul Fouchault. Son tournage est programmé durant l’été et sa sortie prévue en novembre 2021. 

Étant artistes et constamment présents lors de concerts ou d’expositions, nous avons vu disparaître notre activité sans pouvoir réagir. Une fois le choc dissipé, notre envie de créer n’en a été que plus grande. La nécessité de réaliser une œuvre telle que Nexus nous a paru une évidence. Tant sur la scénographie de la partie concert que sur l’esthétique et la chorégraphie de la partie danse, notre base de réflexion repose sur l’expression de la douleur et de la frustration ressenties depuis l’arrêt de la vie culturelle. Nous allons illustrer l’enfermement et l’isolement que nous ressentons mais aussi exprimer l’espoir que ces joyeux moments de partage reviennent et l’attente de la délivrance.

Le Studio Matière Noire a lancé une campagne de financement participatif. Le crowdfunding financera une partie du tournage de Nexus et offre aux contributeurs de nombreuses contreparties :

  • Remerciement par carte postale 
  • Inscription au générique 
  • Invitation à l’avant-première
  • Une reproduction au format A4 d’une photo du tournage (édition limitée, numérotée et signée)
  • Une reproduction au format A3 d’une photo du tournage (édition limitée, numérotée et signée) 
  • Un shooting photo classique (3/4 photos numériques) au studio
  • Une projection dans votre salon/jardin en région Nouvelle-Aquitaine (avec matériel professionnel et l’équipe de réalisation)

Crowdfunding 👉 https://www.helloasso.com/associations/matiere-noire/collectes/participez-au-financement-du-tournage-de-nexus

La campagne se termine dans trois jours. Le Studio Matière Noire compte sur vous !

Aalson par Daphnéa Doto

Aalson est passionné de musiques de film et de musique électronique. Celui qui avait toujours rêvé de composer sa musique développe au fil des années une techno personnelle, subtile et harmonieuse, qu’il ne « performe » qu’en « live ».

🎧 https://lnk.to/aalson

I Am Stramgram par Daphnéa Doto

I Am Stramgram au fil d’une musique aux vastes inspirations : De la folk à l’electronica, Vincent Jouffroy joue du texte comme d’un instrument et affine d’année en année sa partition. L’émotion viscérale est exprimée en duo sur scène pour que chaque histoire devienne possible. « Le chemin du paradoxe est le chemin du vrai. » (Oscar Wilde) illustre l’insaisissable idée dont I Am Stramgram s’empare. Être étouffé, noyé par les échanges et le trop d’informations, puis revenir aux fondamentaux et faire rimer un manque d’oxygène à l’immersion apaisante dans l’eau et le silence par des mélodies puissantes.

🎧 https://iamstramgram.com

Spectrale par Daphnéa Doto

Spectrale ou le projet solitaire de Jeff Grimal prend vie en 2014. Fruit d’un travail sur l’exploration de musiques atmosphérique, acoustiques et ésotériques, d’un sens instinctif de la technique musicale et d’une liberté totale dans les compositions et les expérimentations rythmiques et harmoniques, Spectrale est inspiré par la méditation et l’écriture automatique. Depuis 2014, Jeff Grimal a été rejoint par plusieurs musiciens. Raphaël Verguin au violoncelle, Léo Isnard aux guitares et aux percussions et Xabi Godart aux guitares et aux synthétiseurs ont enrichi le projet de Jeff Grimal, ce dont témoigne l’album Arcanes. Spectrale a d’ailleurs été photographié en filmé sur scène par le Studio Matière Noire (alors Matière Noire Vidéo pour Culture METAL) à l’Homme Sauvage en 2018.

L’équipe du Studio Matière Noire pour Nexus :

Paul Fouchault et Daphnéa Doto : co-réalisateurs et co-producteurs,

Alban Judalet : directeur technique, 

Solweig Wood : photographe,

Morgane Pailley au make-up artists,

Marie Pointecouteau à la régie,  

Monique Judalet et Isabelle Diguet au bureau,

Laura Vélia à la mise en scène,

Claire CochezMehdi Thomas & Julie Lagnier à la danse,

Rachel Guénon & Anaïs De Souza au drone et au making-of,

Céline Tassoni aux lumières,

Cagatay Sen au son.

Igorrr : Spirituality and Distorsion

La tournée européenne de promotion du nouvel et quatrième album studio Spirituality And Distortion du groupe de Gautier Serre qui était programmé à l’origine au printemps 2020 est une nouvelle fois repoussée… Pour l’été 2021, Igorrr est programmé entre-autre aux Francofolies de La Rochelle le mardi 13 juillet 2021, reprogrammé au MetalDays : The Weed End Of Solace fin juillet 2021 et même aux Motocultor Days du Festival Saint-Nolff en août 2021 ! 

Aux Francofolies de La Rochelle, Igorrr présente et se produit pour la première fois en live avec son nouveau line-up : la soprano Aphrodite Patoulidou, le vocaliste JB Le Bail de SVART CROWN et le guitariste Martyn Clement de HAH, et Joe La Mouk ont rejoint le projet ; les chanteurs Laurent Lunoir (Öxxö Xööx) et Laure Le Prunenec l’ayant quitté. 

https://culturemetal.com/2021/07/12/agenda-de-lete-2021-quel-festival-estival-de-metal/

MetalDays : éditions 2021 et 2022

https://culturemetal.com/2021/07/08/13e-edition-du-motocultor-2021/

Puis, Igorrr prendra la route à l’automne 2021, en compagnie de Drumcorps (electronic hardcore punk 🇺🇸) et d’Otto Von Schirach (avant-garde/breakcore/cuba bass 🇺🇸) ! Mi cubain, mi allemand, Otto Von Schirach naquit en 1978 dans le quartier de Little Havana à Miami. Sa grand-mère pratiquait la religion santeria et la magie blanche, ce qui ouvrit ses yeux d’enfants sur l’étrange et le bizarre. Otto grandit en écoutant de la Miami Bass, du Gore Grind, du Gangsta Rap mais aussi de l’Afro Cuban Noise. En 1995, Otto acheta sa première boîte à rythmes auprès d’un fumeur de crack, à seulement deux rues de la maison de sa mère. De là naissait sa passion pour les percussions crasseuses et le fuzz boueux. 

Ainsi, la tournée européenne Spirituality And Distortion débutera et s’achèvera en France (débutera le mardi 19 octobre au 106 à Rouen, s’achèvera le samedi 18 décembre 2021 au CCM John Lennon à Limoges). Au total, vingt dates françaises, dont une nantaise au Stéréolux le samedi 30 octobre 2021, une parisienne au Trianon le samedi 11 décembre 2021 et une lyonnaise au Ninkasi Gerland / Kao, le mardi 14 décembre 2021. 

Le live donnera une toute nouvelle ampleur à Very Noise, Parpaing ou encore Camel Dancefloor ; titres et clips que je vous présente ici. 

Igorrr a sorti son quatrième album le vendredi 27 mars 2020 via Metal Blade Records. Spirituality And Distortion, qui se conçoit comme un tout, n’a aucun scrupule à acoquiner les formes plus extrêmes de metal à la décadence de la musique baroque au sein de rythmiques jazz, techno, country, détruites au beat repeater, comme l’affirme sa piste d’ouverture, Downgrade Desert qui nous emmène au cœur du désert, dont voici le clip qui est sorti le jeudi 2 avril 2020. « Grands espaces, météorite et intro toute en apothéose. »

Le mardi 17 mars 2020, à dix jours de sa sortie Spirituality And Distortion, se dévoilait encore avec un nouvel extrait Camel Dancefloor.

Le mercredi 15 janvier 2020, Igorrr précisait la date de sortie de son nouvel et quatrième album Spirituality And Distortion via Metal Blade Records et dévoilait un premier single Very Noise dont le clip que voici, a été réalisé par le collectif Meat Dept.

VERY NOISE | Igorrr | Collectif Meat Dept. : David Nicolas, Laurent Nicolas, Kevin Van Der Meiren France | 2019 | 2 min | Technique animation 3D

Very Noise a d’ailleurs été présenté par le Festival National du Film d’Animation lequel, faute d’avoir eu lieu à Rennes Métropole du 8 au 12 avril 2020, en raison de la crise sanitaire actuelle, avait mis en ligne une partie de sa programmation visible du 8 avril au 8 mai 2020 sur KuB.

Festival national du film d'animation 2020 bis

« Very Noise est une tentative de transcrire en images la synthèse les nombreux témoignages de victimes d’accidents vasculaires cérébraux que nous avons recueillis ces dernières années. Environ trois quarts de ces victimes sont des hommes blancs hétérosexuels de plus de cinquante ans. Les visions qui découlent de ces expériences ont en commun les névroses de cette catégorie de la population : troubles de l’identité, angoisses existentielles liées à des problèmes d’érection, phénomènes de transfert vers une image du père, désir ardent d’activités extrêmes mais ludiques comme le motocross ou l’escalade en solo… La notion d’abstraction figurative est également très importante dans les histoires, c’est une forme de lien entre deux idées qui se confrontent. On pourrait parler d’un remède à la dissonance cognitive générée par la superposition des fantasmes.« 

  Spirituality And Distortion

Spirituality And Distortion

Metal Blade Records

27 Mars 2020

Durée :  55 minutes 36

Style : BaroqueCore

SPIRITUALITY AND DISTORTION’s TRACKLIST :

 01. Downgrade Desert

02. Nervous Waltz

03. Very Noise

04. Hollow Tree

05. Camel Dancefloor

06. Parpaing

07. Musette Maximum

08. Himalaya Massive Ritual

09. Lost In Introspection

10. Overweight Poesy

11. Paranoïd Bulldozer Italiano

12. Barocco Satani

13. Polyphonic Rust

14. Kung-Fu Chèvre

IGORRR’s DISCOGRAPHIE 

Spirituality And Distortion – 2020
Savage Sinusoid – 2017
Maigre – EP – 2014
Hallelujah – 2012
Nostril – 2010
BaroqueCore – EP – 2010
Moisissure – Demo – 2008
Poisson Soluble – Demo – 2006
Démo – Demo – 2004

 

À propos d’IGORRR   

Sur scène, Igorrr se produit sous la forme d’un duo de vocalistes : Laure Le Prunenec et Laurent Lunoir (Öxxö Xööx) et d’un batteur : Vaincain. Toutefois, Igorrr est d’abord une oeuvre signée Gautier Serre. Musicien, compositeur et producteur, Gautier Serre mélange des genres musicaux disparates : du metal au breakcore en passant par la musique baroque. Dès sa jeunesse, ses goûts musicaux s’étalent de Domenico Scarlatti ou Chopin à Cannibal Corpse et Aphex Twin. A l’époque, Gautier Serre n’apprécie guère ce que diffusent les radios, les majors et la télévision et se lance alors dans une musique qu’il qualifie lui-même de « forme de liberté musicale totale ». Igorrr sort deux albums-démo en auto-production : Poisson Soluble en 2006 et Moisissure en 2008 puis ses deux premiers albums Nostril en 2010 et Hallelujah en 2012 chez Ad Noiseamlabel indépendant allemand de musique électronique. Acteur désormais incontournable de la scène breakcore electro baroque, Igorrr sort un EP : Maigre en collaboration avec Ruby My Dear en 2014 et toujours chez Ad NoiseamEn février 2017, Igorrr signe avec le label Metal Blade Records et sort son troisième album studio, Savage Sinusoid qui a été composé sur quatre années et enregistré au Improve Tone Studio et auquel de nombreux musiciens ont participé.

À propos de SPIRITUALITY AND DISTORTION

Avec Spirituality And Distortion, Igorrr reprend les choses là où il les avait laissées avec Savage Sinusoid, tout en les poussant davantage dans leurs retranchements. Spirituality And Distortion laisse la part belle à Laure Le Prunenec et Laurent Lunoir (Öxxö Xööx) et rassemble divers musiciens : le violoniste Timba Harris, le bassiste Mike Leon (Soulfly, ex-Havok), le pianiste Matt Lebofsky ou encore Mehdi Haddab à l’oud ; plusieurs chanteurs, Pierre Lacasa et Jasmine Barra sur Kung-Fu Chèvre (qui avait déjà participé aux titres Vegetable Soup et Cheval sur Savage Sinusoid) et George “Corpsegrinder” Fisher, vocaliste de Cannibal Corpse sur Parpaing. Tout comme Savage Sinusoid, Spirituality And Distortion a été enregistré au Improve Tone Studio.

« Life is not only one color. These 14 tracks are a journey through different states of mind I’ve been through. » (Gautier Serre)

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Igorrr au Metal Cuture(s) VIII

📸 Igorrr au Metal Culture(s) 2018 par Amandine Briche pour Culture METAL https://culturemetal.com/2018/05/31/igorrr-au-metal-cultures/

Igorrr au Metal Culture(s)

📸 Igorrr au Motocultor 2017 par Amandine Briche pour Culture METAL https://culturemetal.com/2017/10/10/igorrr-au-motocultor-2017/

Igorrr au Motocultor 2017

 

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Dust Lovers à la TV du Ferrailleur !

📺 La Télé du Ferrailleur est une émission musicale et originale d’une heure produite par l’association nantaise dans une arène créée pour l’occasion et diffusée au public en échange de dons pour l’association Tracass www.tracass.fr et l’ensemble de ses projets… Ainsi, Tracass mettait au programme, chaque mois un groupe en concert sans public au Ferrailleur à Nantes avec des interviews et reportages. Le mercredi 7 juillet 2021, le cinquième et ultime épisode de la Télé du Ferrailleur débarquera dès 19h sur vos écrans mais aussi sur l’écran géant du Ferrailleur avec les groupes nantais Dust Lovers et Mad Foxes.

Au programme d’aujourd’hui, mercredi 7 juillet dès 19h : une heure d’émission avec le rock crooner des Dust Lovers dans la salle et le grunge & post-punk des Mad Foxes sur le toit du Ferrailleur ! Les deux concerts ont déjà été captés et ne seront pas retransmis en direct.

📺 Vous aimez la Télé du Ferrailleur ? Faites un don via helloasso 👉 bit.ly/DonTracass

Rendez-vous 💻 sur facebook.com et youtube.com/LaTeleduFerrailleur ou 🍻 sur la terrasse du Ferrailleur 😎

Dust Lovers se produira en Concert Sauvage au Ferrailleur, le surlendemain, vendredi 9 juillet 2021 dès 19h. 

Mad Foxes s’est déjà produit en Concert Sauvage au Ferrailleur, voici une semaine, le jeudi 1er juillet 2021 dès 19h. Y étiez-vous ?

Concerts sauvages au Ferrailleur

Dust Lovers était programmé aux côtés du power-trio nantais de grunge/garage rock, Mad Foxes au Ferrailleur le vendredi 15 janvier 2021. Or, la release party du nouvel album du rock crooner des Dust Lovers, Fangs est à nouveau repoussée d’un an au jeudi 27 janvier 2022. Dust Lovers est alors programmé aux côtés de Patrón, le nouveau projet de Lo (aka Patrón) frontman du groupe Loading Data dont le nouvel album a été produit par Alain Johannes (Queens Of The Stone Age, Them Crooked Vultures, Eleven, Chris Cornell Band…) ; dernier album enregistré dans son mythique studio 11AD, à Los Angeles.

Revenons-nous en à Fangs : Le nouvel et troisième album de Dust Lovers, est d’abord paru via Besta Records au format numérique le lundi 15 juin 2020, puis a fait l’objet d’une distribution physique par l’Autre Distribution (une belle occasion pour l’album 11 titres d’être paré d’une édition vinyle et d’un digipack de belle facture) et est enfin arrivé dans les bacs le vendredi 18 septembre 2020.

Deux clips (singles de l’album) avaient déjà été dévoilés : Born To Lose et Goldie dont le clip tire son inspiration du film Nosferatu de Murnau (1922), joyau du cinéma expressioniste allemand.

GoldieDust Lovers

« Ado, j’ai découvert le cinéma expressionniste allemand : Murnau, Fritz Lang, Robert Weine, Joseph Von Sternberg, etc. J’ai été absolument choqué par la puissance et la beauté de ces images en Noir et Blanc. Puisque quelque part, un clip c’est un film muet, on a essayé de rendre hommage à ce cinéma qui m’a marqué à vie et de faire notre film de vampire romantique à nous. » (Clem Colt, chant & réalisateur du clip)

Outre Goldie, c’est Fangs dans son intégralité qui s’articule autour de la figure du vampire, l’une des emblématiques créatures de la nuit. Rappelons qu’un album de Dust Lovers s’appréhende comme un film : avec un premier acte, des péripéties, un retournement final (« twist ending »), un climax et enfin un générique.

Outre le clip, une vidéo live de Goldie a été réalisée. Il s’agit d’un premier morceau en session live au Little Atlantique Brewery. Dust Lovers remercie Ulrik Palud au son mais aussi Hugo Le Beller, Thomas Canto et Vincent Morandeau au cadrage.

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Crypta : premier album

Le groupe brésilien/néerlandais de Death Metal CRYPTA est prêt à ouvrir les portes de l’enfer en présentant son troisième single, “Dark Night Of The Soul”, accompagné d’une vidéo Playthrough du quartet. 

Ce nouveau single audacieux présente une atmosphère périlleuse tout en soulignant l’expérience issue des projets passés et actuels des membres du groupe, avec des influences provenant du Death Metal aussi bien classique que moderne. 

Le premier album de CRYPTA sortira ce vendredi – descendant sur terre tel un météore apocalyptique ! Echoes of the Soul a été enregistré en janvier 2021 au Family Mob Studio (Brésil), mixé par Arthur Rizk (Code OrangePowertrip…) et masterisé par le fameux Jens Bogren (Opeth, Dimmu Borgir, Sepultura). La pochette de l’album a été réalisée par Wes Benscoter, qui est connu internationalement pour les pochettes mythiques qu’il a créés notamment pour Slayer, Kreator, Black Sabbath et bien d’autres.

Avec une atmosphère sombre et menaçante, l’intro de 55 secondes « Awakening » prépare l’auditeur à la férocité imminente d’Echoes of the Soul, distribuant un carburant trouble et enflammé dans une machine Death Metal. La texture sonore significative dérivée de divers sous-genres de Death metal et teintée de traces de Thrash classique est évidente dès les premières minutes, reflétant l’aura infernale et vicieuse que ce premier album de 10 titres est sur le point de déclencher. CRYPTA lâche des démons sonores puissants et nourrit une énergie à la fois cumulative et explosive avec des riffs de guitare déchaînés, la couleur vocale incomparable de Fernanda Lira et les percussions menaçantes de Luana Dametto. Des morceaux tels que “Starvation”, “Kali” et “Blood Stained Heritage” incitent à une tempête incontrôlable de rage pure et de belligérance, tandis qu’“Under The Black Wings” et “Dark Night Of the Soul” délivrent un message dur dans une atmosphère périlleuse. « Death Arcana » offre à son auditeur un aperçu supplémentaire de la maîtrise de CRYPTA et captive avec des solos tentaculaires rappelant les temps anciens, mais épicés avec une touche moderne.


La tracklist de Echoes of the Soul : 

  1. Awakening
  2. Starvation
  3. Possessed
  4. Death Arcana
  5. Shadow Within
  6. Under the Black Wings
  7. Kali
  8. Blood Stained Heritage
  9. Dark Night of the Soul
  10. From the Ashes

Echoes of the Soul sera disponible dans les formats suivants : 

– CD Digipack
– Edition Vinyle noir
– Edition Vinyle or et rouge – limitée à 200 copies – EPUISEE
– Edition Vinyle marbré rouge et noir – limitée à 300 copies
– Edition Vinyle marbré orange et noir + patch – limitée à 200 copies – EPUISEE
– Edition cassette noire – très limitée – EPUISEE 
– Album numérique

Line Up : 
Fernanda Lira – Chant et basse
Luana Dametto – Batterie
Tainá Bergamaschi – Guitare
Sonia Anubis – Guitare

Aviez-vous suivi la réformation et la sortie du nouvel album de Nervosa ? Vous vous êtes peut-être demandé ce qu’étaient devenues les ex-membres de Nervosa ?

The Pit edition – Hell On Demand

La campagne ulule de financement participatif pour la création de la première plateforme française de vidéo à la demande qui sera consacrée au rock, au metal et aux musique extrêmes : The Pit édition – Hell On Demand a été financée avec succès le dimanche 6 juin 2021 à minuit. Son objectif qui était fixé à 10 000 € a été atteint à 100% le 2 juin 2021 puis dépassé. Au total, 11 616 € ont été récoltés grâce à la mobilisation et au soutien financier de 252 contributeurs qui seront pour la plupart les tous premiers abonnés de la première plateforme française 100% musiques saturées. L’équipe de The Pit remercie chacun d’entre eux puisqu’ils ont chacun contribué à son lancement en septembre 2021. Aussi, chaque contribution au-delà des 10 000 € de l’objectif initial de la campagne de crowdfunding (jusqu’aux 116% qu’elle a atteint) permet aujourd’hui l’amélioration technique de la plateforme et l’acquisition de nouveaux contenus.

Si les mots Heavy, Thrash, Death et Black font partie intégrante de votre vie, THE PIT est fait pour vous !

La future plateforme SVOD sera dédiée à l’univers du Rock et du Metal et verra le jour au cours du troisième trimestre 2021. Concerts, films, documentaires, making-of d’albums, interviews, masterclasses seront triés sur le volet par des des anciens de l’émission Une Dose 2 Metal, fans inconditionnels et autres passionnés de musiques saturées. Ainsi la plateforme sera conçue par des Metalleux pour des Metalleux.

Le metal se révèle un genre unique et pourtant si hétérogène. Mais ici, pas de guerre de chapelles entre Black Metal et Glam Rock, tous les styles même les plus extrêmes seront représentés.

The Pit édition – Hell On Demand comblera le manque de concerts et de festivals que nous vivons depuis un an et réunira les meilleurs contenus de l’histoire du Rock et du Metal, au sein d’une même plateforme 100% musiques saturées : des grands classiques (films et documentaires), des concerts cultes (ou pas), des pépites méconnues et les coulisses d’enregistrement des plus grands albums.

The LIVE HELL ON DEMAND Rammstein IRON

(Image non contractuelle de la version finale)

Au menu :

  • des grands concerts de toutes les époques
  • des prestations plus confidentielles
  • des introuvables (comme le concert de Manowar au Hellfest 2019)
  • des documentaires pour appréhender le Metal à travers un nouveau prisme
  • des films (des nanars asssumés aux succès récents)
  • des bonus, des making-of et des interviews
  • et bientôt, des « créations originales » disponibles en exclusivité pour les abonnés !

L’offre sera mise à jour en permanence, avec des nouveautés chaque mois. 

🎸 Pour un festival de metal chez soi, à la demande, depuis votre canapé 🛋 : un abonnement à 2 formules, sans engagement et avec une période d’essai gratuite de 7 jours.

6 € pour un abonnement mensuel

66,6€ pour un abonnement annuel (parce qu’ils n’ont pas résisté à la tentation) soit 5,55€/mois

L’abonnement permet deux connexions simultanées au service.

La volonté de The Pit edition – Hell On Demand est de partager la passion du metal avec les fans. Par conséquent, la plateforme sera accessible en France dans un premier temps, puis au niveau international par la suite et distribuée à la fois en OTT (en direct via site web) mais aussi chez certains opérateurs qui ont d’ores et déjà manifesté un interêt pour le projet.

Retour sur la campagne ulule 👉 https://fr.ulule.com/the-pit/

Les contributions étaient adaptées à chaque bourse : de l’euro symbolique à 250€ ; l’unique contrepartie à 666€ ayant été prise. La contreparties « Hangar 18 » pour 18 € offrait un mois d’abonnement à la plateforme. Les contreparties « Headbanging » pour 30€ et « The Shredder » pour 55€ offraient 2 mois d’abonnement. Les contreparties « Wall of Death », « Circle Piiiit » pour 150€ et « Trve Fan » pour 250€ offraient 3 mois d’abonnement. Outre l’abonnement à la plateforme The Pit edition – Hell On Demand, la campagne ulule offrait de nombreuses autres contreparties : du merchandising (des stickers, un patch, un tee-shirt, un sweat-shirt, un poster drapeau), 💿 deux DVD, 📕 l’un des deux ouvrages de Corentin Charbonnier et même 🎁 une Headbanger Box.

Existance fait sa Metallian Session

Le partenariat entre le magazine Metallian, la plateforme Beem et le Hellfest Corner présente des sessions d’artistes, inédites et interactives. Les Metallian Sessions sont animées par Axel Meuriche, journaliste au Metallian. Aujourd’hui, le groupe clermontois de heavy metal, Existance est l’invité des Metallian Session. L’évènement est retransmis en direct du Hellfest Corner via la plateforme Beem France aujourd’hui même, en ce jeudi 27 mai 2021 dès 20h50

Fondé en 2008, Existance est aujourd’hui formé par le guitariste Antoine Poiret depuis 2012, le bassiste Julien Robilliard depuis 2016, le batteur Géry Carbonnelle depuis 2017 et le vocaliste et guitariste Julian Izard depuis les débuts du groupe en 2008. Existance a sorti un EP éponyme et deux albums studios : Existance en 2012 via High Roller Records, Steel Alive en 2014 chez Mausoleum Records, Breaking the Rock en 2016 chez Black Viper Records et prépare aujourd’hui un nouvel et toisième album studio. Existance a d’ailleurs lancé une campagne baptisée Legends Never Die en janvier.

Hellfest Corner présente
Metallian Sessions – Une soirée avec Existance

En direct du Hellfest Corner, le jeudi 27 mai dès 20h50, Existance vous dévoilera une vidéo inédite de sa campagne Legends Never Die et un making of exclusif mais aussi les toutes premières informations sur le prochain et quatrième album studio du groupe.

« Heavy Metal in your veins, Fury in your brain !« 
Programme de la soirée :
20:50 – Ouverture des portes virtuelles
21:00 – La séance commence.
21:10 – 🎞 Vidéo inédite de la campagne Legends Never Die et un making of exclusif.
21:45 – 💿 Les toutes premières informations sur le prochain album.
22:00 – 🎁 Jeu concours : Gagnez du merch et des CD d’Existance
22:15 – Montez sur la scène virtuelle ! Posez vos questions de vive voix au groupe !


Une participation de 2€89 vous sera demandée. Les bénéfices seront reversées au Hellfest Corner et à l’Acadia.

Connectez-vous 👉 https://watchbeem.com/cowatch/metallian-sessions–une-soiree-avec-existance?fbclid=IwAR0sZR2helGWYLgh9EgYOTF4PwUMIe_8eWZ4frl_-Qo37eM1ShNbB1BDG_Y

🎸 Existance : l’historique du groupe clermontois de heavy metal de 2008 à 2018🤘

Existance est fondé en 2008 à Clermont dans les Hauts-de-France par le vocaliste et guitariste Julian Izard. Son idée est de perpétuer la musique qui lui est chère : le heavy metal des 80’s. En 2010, Existance a sorti une démo 4 titres pour le démarchage de ses premiers concerts, puis un EP 8 titres éponyme, en 2011, dans l’espoir d’une signature avec un label. En parallèle, Existance a multiplié ses concerts en France comme dans les pays voisins européens. En 2012, l’EP Existance est signé avec le label High Roller Records qui l’a distribué en CD et en vinyle. Puis, le guitariste Antoine Poiret a rejoint le groupe qui a alors projet de réaliser son premier album. En 2013, Steel Alive est enregistré en France et masterisé à Los Angeles par Maor Appelbaum (Halford, Dokken, Yngwie Malmsteen…) et signé chez Mausoleum Records en 2014. Existance s’est produit en concert en première partie de Evil Invaders, etc… ; dans des festivals aux côtés de Saxon, Metal Church, etc… En 2015, le groupe s’est consacré à l’écriture de nouveaux titres en vue d’un second album. Le bassiste Julien Robilliard a rejoint la formation en 2016 et le groupe est entré en studio. Le second album enregistré en studio est masterisé à Los Angeles par Maor Appelbaum (comme le premier) et produit par Black Viper Records. Breaking the Rock est paru en octobre 2016 et a rencontré un vif succès dans plusieurs pays étrangers. Quelques titres sont d’ailleurs diffusés sur des radios américaines et anglaises. Par ailleurs, un contrat est signé avec le label Spiritual Beast pour la distribution de l’album au 🇯🇵 Japon. Le batteur Géry Carbonnelle, ami du groupe de longue date, a rejoint officiellement la formation en septembre 2017. En 2018, Existance est parti en tournée européenne pendant un mois aux côtés de Primal Fear et Riot V. La suite est dédiée à l’écriture d’un futur opus.

[no one is innocent] fait sa [metallian session] !

📸 [no one is innocent] au [hellfest] 2019 par Jeremie Foucher de Circle Pit Of Photography pour Culture METAL 🤘

Les Metallian Sessions interactives et en direct via la plateforme Beem sont présentées par Axel, journaliste au magazine Metallian, en partenariat avec le Hellfest Corner. Le groupe français de brutal death metal/grindcore Benighted a inauguré la première session des Metallian Sessions le jeudi 17 mars 2021. Aujourd’hui, [no one is innocent] succède à Benighted, à Furies, à Shaârghot et à No Return et prend le flambeau des hostilités des Metallian Sessions le jeudi 6 mai à 20h50.

Hellfest Corner présente

Metallian Sessions – Une soirée avec No One is Innocent

Jeudi 6 mai à 20h50

20:50 – Ouverture des portes virtuelles
21:00 – Bienvenue
21:05 – On vous dit tout sur le prochain album. On vous présente des vidéos exclusives
21:30 – Les moments forts de ces cinq dernières années en vidéo
22:00 – Jeu concours ! Gagnez un tee-shirt No One Is Innocent
22:15 – Posez toutes vos questions au groupe

https://watchbeem.com/cowatch/metallian-sessions–no-one-is-innocent-

Participation : 2€89 

NO ONE IS INNOCENT
« Rien à vendre, tout à défendre »

« No One, c’est du rock énervé, engagé et enragé ! »

No One Is Innocent a passé trois semaines en studio à Bruxelles et vous donne aujourd’hui rendez-vous jeudi 6 mai en direct du Hellfest Corner. Le groupe vous dévoilera les détails du prochain album et discutera avec vous des moments forts de ces cinq dernières années en vidéo.

« On a tracé notre route, on s’est jetés dans l’arène. Creusés le même sillon pour exploser les scènes, de la sueur sur les planches et rien calculé en concert, comme si on jouait sa vie, comme si c’était la dernière »
Cet extrait de texte du titre 20 ans, résume la carrière de No One Is Innocent ; une carrière qui a été marquée par des succès, des tempêtes, des coups de gueules et des combats jamais perdus d’avance. Depuis la déferlante Propaganda en 2015, Kemar, Shanka, Thunder B, Gaël et Popy brûlent les planches. No one résonne autant par un succès discographique que par des concerts d’anthologie : sur la MainStage du Hellfest, en ouverture d’AC/DC et des Insus au Stade De France, en double affiche en tournée avec Tagada Jones pendant les présidentielles et à la suite des attentats du Bataclan à La Cigale, son moment de grâce sur scène avec les survivants de l’attentat de Charlie Hebdo a exorcisé l’horreur. « Nous sommes un groupe qui est dans le réel, lié à l’actualité, No One, c’est ici et maintenant. » Fidèle à son ADN, entre des racines chez Black Sabbath, Rage Against The Machine, les Stooges, No One Is Innocent assume un discours humaniste avec une formule à l’épreuve du temps : riffs, groove, hymnes. Une formule qui place No One encore et toujours dans le cercle restreint des chefs de clans du rock à grosses guitares.

📸 Galeries photos : [no one is innocent] sur scène en 2019 par Jeremie Foucher de Circle Pit Of Photography pour Culture METAL 🤘

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