Recherche

Culture METAL

Webzine

Catégorie

metal made in France 🇫🇷

Igorrr : Spirituality and Distorsion

La tournée européenne de promotion du nouvel et quatrième album studio Spirituality And Distortion du groupe de Gautier Serre qui était programmé à l’origine au printemps 2020 est une nouvelle fois repoussée… Pour l’été 2021, Igorrr est programmé entre-autre aux Francofolies de La Rochelle le mardi 13 juillet 2021, reprogrammé au MetalDays : The Weed End Of Solace fin juillet 2021 et même aux Motocultor Days du Festival Saint-Nolff en août 2021 ! 

Aux Francofolies de La Rochelle, Igorrr présente et se produit pour la première fois en live avec son nouveau line-up : la soprano Aphrodite Patoulidou, le vocaliste JB Le Bail de SVART CROWN et le guitariste Martyn Clement de HAH, et Joe La Mouk ont rejoint le projet ; les chanteurs Laurent Lunoir (Öxxö Xööx) et Laure Le Prunenec l’ayant quitté. 

https://culturemetal.com/2021/07/12/agenda-de-lete-2021-quel-festival-estival-de-metal/

MetalDays : éditions 2021 et 2022

https://culturemetal.com/2021/07/08/13e-edition-du-motocultor-2021/

Puis, Igorrr prendra la route à l’automne 2021, en compagnie de Drumcorps (electronic hardcore punk 🇺🇸) et d’Otto Von Schirach (avant-garde/breakcore/cuba bass 🇺🇸) ! Mi cubain, mi allemand, Otto Von Schirach naquit en 1978 dans le quartier de Little Havana à Miami. Sa grand-mère pratiquait la religion santeria et la magie blanche, ce qui ouvrit ses yeux d’enfants sur l’étrange et le bizarre. Otto grandit en écoutant de la Miami Bass, du Gore Grind, du Gangsta Rap mais aussi de l’Afro Cuban Noise. En 1995, Otto acheta sa première boîte à rythmes auprès d’un fumeur de crack, à seulement deux rues de la maison de sa mère. De là naissait sa passion pour les percussions crasseuses et le fuzz boueux. 

Ainsi, la tournée européenne Spirituality And Distortion débutera et s’achèvera en France (débutera le mardi 19 octobre au 106 à Rouen, s’achèvera le samedi 18 décembre 2021 au CCM John Lennon à Limoges). Au total, vingt dates françaises, dont une nantaise au Stéréolux le samedi 30 octobre 2021, une parisienne au Trianon le samedi 11 décembre 2021 et une lyonnaise au Ninkasi Gerland / Kao, le mardi 14 décembre 2021. 

Le live donnera une toute nouvelle ampleur à Very Noise, Parpaing ou encore Camel Dancefloor ; titres et clips que je vous présente ici. 

Igorrr a sorti son quatrième album le vendredi 27 mars 2020 via Metal Blade Records. Spirituality And Distortion, qui se conçoit comme un tout, n’a aucun scrupule à acoquiner les formes plus extrêmes de metal à la décadence de la musique baroque au sein de rythmiques jazz, techno, country, détruites au beat repeater, comme l’affirme sa piste d’ouverture, Downgrade Desert qui nous emmène au cœur du désert, dont voici le clip qui est sorti le jeudi 2 avril 2020. « Grands espaces, météorite et intro toute en apothéose. »

Le mardi 17 mars 2020, à dix jours de sa sortie Spirituality And Distortion, se dévoilait encore avec un nouvel extrait Camel Dancefloor.

Le mercredi 15 janvier 2020, Igorrr précisait la date de sortie de son nouvel et quatrième album Spirituality And Distortion via Metal Blade Records et dévoilait un premier single Very Noise dont le clip que voici, a été réalisé par le collectif Meat Dept.

VERY NOISE | Igorrr | Collectif Meat Dept. : David Nicolas, Laurent Nicolas, Kevin Van Der Meiren France | 2019 | 2 min | Technique animation 3D

Very Noise a d’ailleurs été présenté par le Festival National du Film d’Animation lequel, faute d’avoir eu lieu à Rennes Métropole du 8 au 12 avril 2020, en raison de la crise sanitaire actuelle, avait mis en ligne une partie de sa programmation visible du 8 avril au 8 mai 2020 sur KuB.

Festival national du film d'animation 2020 bis

« Very Noise est une tentative de transcrire en images la synthèse les nombreux témoignages de victimes d’accidents vasculaires cérébraux que nous avons recueillis ces dernières années. Environ trois quarts de ces victimes sont des hommes blancs hétérosexuels de plus de cinquante ans. Les visions qui découlent de ces expériences ont en commun les névroses de cette catégorie de la population : troubles de l’identité, angoisses existentielles liées à des problèmes d’érection, phénomènes de transfert vers une image du père, désir ardent d’activités extrêmes mais ludiques comme le motocross ou l’escalade en solo… La notion d’abstraction figurative est également très importante dans les histoires, c’est une forme de lien entre deux idées qui se confrontent. On pourrait parler d’un remède à la dissonance cognitive générée par la superposition des fantasmes.« 

  Spirituality And Distortion

Spirituality And Distortion

Metal Blade Records

27 Mars 2020

Durée :  55 minutes 36

Style : BaroqueCore

SPIRITUALITY AND DISTORTION’s TRACKLIST :

 01. Downgrade Desert

02. Nervous Waltz

03. Very Noise

04. Hollow Tree

05. Camel Dancefloor

06. Parpaing

07. Musette Maximum

08. Himalaya Massive Ritual

09. Lost In Introspection

10. Overweight Poesy

11. Paranoïd Bulldozer Italiano

12. Barocco Satani

13. Polyphonic Rust

14. Kung-Fu Chèvre

IGORRR’s DISCOGRAPHIE 

Spirituality And Distortion – 2020
Savage Sinusoid – 2017
Maigre – EP – 2014
Hallelujah – 2012
Nostril – 2010
BaroqueCore – EP – 2010
Moisissure – Demo – 2008
Poisson Soluble – Demo – 2006
D̩mo РDemo Р2004

 

À propos d’IGORRR   

Sur scène, Igorrr se produit sous la forme d’un duo de vocalistes : Laure Le Prunenec et Laurent Lunoir (Öxxö Xööx) et d’un batteur : Vaincain. Toutefois, Igorrr est d’abord une oeuvre signée Gautier Serre. Musicien, compositeur et producteur, Gautier Serre mélange des genres musicaux disparates : du metal au breakcore en passant par la musique baroque. Dès sa jeunesse, ses goûts musicaux s’étalent de Domenico Scarlatti ou Chopin à Cannibal Corpse et Aphex Twin. A l’époque, Gautier Serre n’apprécie guère ce que diffusent les radios, les majors et la télévision et se lance alors dans une musique qu’il qualifie lui-même de « forme de liberté musicale totale ». Igorrr sort deux albums-démo en auto-production : Poisson Soluble en 2006 et Moisissure en 2008 puis ses deux premiers albums Nostril en 2010 et Hallelujah en 2012 chez Ad Noiseam, label indépendant allemand de musique électronique. Acteur désormais incontournable de la scène breakcore electro baroque, Igorrr sort un EP : Maigre en collaboration avec Ruby My Dear en 2014 et toujours chez Ad Noiseam. En février 2017, Igorrr signe avec le label Metal Blade Records et sort son troisième album studio, Savage Sinusoid qui a été composé sur quatre années et enregistré au Improve Tone Studio et auquel de nombreux musiciens ont participé.

À propos de SPIRITUALITY AND DISTORTION

Avec Spirituality And Distortion, Igorrr reprend les choses là où il les avait laissées avec Savage Sinusoid, tout en les poussant davantage dans leurs retranchements. Spirituality And Distortion laisse la part belle à Laure Le Prunenec et Laurent Lunoir (Öxxö Xööx) et rassemble divers musiciens : le violoniste Timba Harris, le bassiste Mike Leon (Soulfly, ex-Havok), le pianiste Matt Lebofsky ou encore Mehdi Haddab à l’oud ; plusieurs chanteurs, Pierre Lacasa et Jasmine Barra sur Kung-Fu Chèvre (qui avait déjà participé aux titres Vegetable Soup et Cheval sur Savage Sinusoid) et George “Corpsegrinder” Fisher, vocaliste de Cannibal Corpse sur Parpaing. Tout comme Savage Sinusoid, Spirituality And Distortion a été enregistré au Improve Tone Studio.

« Life is not only one color. These 14 tracks are a journey through different states of mind I’ve been through. » (Gautier Serre)

Igorrr276
Igorrr au Metal Cuture(s) VIII

📸 Igorrr au Metal Culture(s) 2018 par Amandine Briche pour Culture METAL https://culturemetal.com/2018/05/31/igorrr-au-metal-cultures/

Igorrr au Metal Culture(s)

📸 Igorrr au Motocultor 2017 par Amandine Briche pour Culture METAL https://culturemetal.com/2017/10/10/igorrr-au-motocultor-2017/

Igorrr au Motocultor 2017

 

Lire la suite

Dust Lovers à la TV du Ferrailleur !

📺 La Télé du Ferrailleur est une émission musicale et originale d’une heure produite par l’association nantaise dans une arène créée pour l’occasion et diffusée au public en échange de dons pour l’association Tracass www.tracass.fr et l’ensemble de ses projets… Ainsi, Tracass mettait au programme, chaque mois un groupe en concert sans public au Ferrailleur à Nantes avec des interviews et reportages. Le mercredi 7 juillet 2021, le cinquième et ultime épisode de la Télé du Ferrailleur débarquera dès 19h sur vos écrans mais aussi sur l’écran géant du Ferrailleur avec les groupes nantais Dust Lovers et Mad Foxes.

Au programme d’aujourd’hui, mercredi 7 juillet dès 19h : une heure d’émission avec le rock crooner des Dust Lovers dans la salle et le grunge & post-punk des Mad Foxes sur le toit du Ferrailleur ! Les deux concerts ont déjà été captés et ne seront pas retransmis en direct.

📺 Vous aimez la Télé du Ferrailleur ? Faites un don via helloasso 👉 bit.ly/DonTracass

Rendez-vous 💻 sur facebook.com et youtube.com/LaTeleduFerrailleur ou ðŸ» sur la terrasse du Ferrailleur 😎

Dust Lovers se produira en Concert Sauvage au Ferrailleur, le surlendemain, vendredi 9 juillet 2021 dès 19h. 

Mad Foxes s’est déjà produit en Concert Sauvage au Ferrailleur, voici une semaine, le jeudi 1er juillet 2021 dès 19h. Y étiez-vous ?

Concerts sauvages au Ferrailleur

Dust Lovers était programmé aux côtés du power-trio nantais de grunge/garage rock, Mad Foxes au Ferrailleur le vendredi 15 janvier 2021. Or, la release party du nouvel album du rock crooner des Dust Lovers, Fangs est à nouveau repoussée d’un an au jeudi 27 janvier 2022. Dust Lovers est alors programmé aux côtés de Patrón, le nouveau projet de Lo (aka Patrón) frontman du groupe Loading Data dont le nouvel album a été produit par Alain Johannes (Queens Of The Stone Age, Them Crooked Vultures, Eleven, Chris Cornell Band…) ; dernier album enregistré dans son mythique studio 11AD, à Los Angeles.

Revenons-nous en à Fangs : Le nouvel et troisième album de Dust Lovers, est d’abord paru via Besta Records au format numérique le lundi 15 juin 2020, puis a fait l’objet d’une distribution physique par l’Autre Distribution (une belle occasion pour l’album 11 titres d’être paré d’une édition vinyle et d’un digipack de belle facture) et est enfin arrivé dans les bacs le vendredi 18 septembre 2020.

Deux clips (singles de l’album) avaient déjà été dévoilés : Born To Lose et Goldie dont le clip tire son inspiration du film Nosferatu de Murnau (1922), joyau du cinéma expressioniste allemand.

GoldieDust Lovers

« Ado, j’ai découvert le cinéma expressionniste allemand : Murnau, Fritz Lang, Robert Weine, Joseph Von Sternberg, etc. J’ai été absolument choqué par la puissance et la beauté de ces images en Noir et Blanc. Puisque quelque part, un clip c’est un film muet, on a essayé de rendre hommage à ce cinéma qui m’a marqué à vie et de faire notre film de vampire romantique à nous. » (Clem Colt, chant & réalisateur du clip)

Outre Goldie, c’est Fangs dans son intégralité qui s’articule autour de la figure du vampire, l’une des emblématiques créatures de la nuit. Rappelons qu’un album de Dust Lovers s’appréhende comme un film : avec un premier acte, des péripéties, un retournement final (« twist ending »), un climax et enfin un générique.

Outre le clip, une vidéo live de Goldie a été réalisée. Il s’agit d’un premier morceau en session live au Little Atlantique Brewery. Dust Lovers remercie Ulrik Palud au son mais aussi Hugo Le Beller, Thomas Canto et Vincent Morandeau au cadrage.

Lire la suite

Gojira : Fortitude

📸 Photographie de l’article : Gojira à la Fête de l’Humanité 2017 par Didier Rivet © 

Gojira reviendra dans son pays natal au cours de sa tournée européenne en février 2022, pour trois dates françaises, l’une lyonnaise à la Halle Tony Garnier le mardi 8 février, l’une bordelaise à l’Arkéa Arena le mercredi 9 février et l’autre parisienne à l’Accor Arena le samedi 26 février.

🎫 Billetterie désormais ouverte pour les concerts lyonnais et bordelais depuis aujourd’hui, lundi 5 juillet 2021 (11h) et depuis vendredi 2 juillet 2021 (11h) pour le concert parisien sur www.gdp.fr/fr

📀 Fortitude, le nouvel et septième album studio de Gojira, est paru le vendredi 30 avril 2021, via Roadrunner Records et s’est aussitôt classé aux premières places dans les charts du monde.

Gojira, Fortitude, Roadrunner Records, 2021

On ne présente plus Gojira. C’est LE groupe de metal français connu et reconnu en France, comme à l’étranger et aussi outre-atlantique pour sa musique mais encore pour son engagement pour l’écologie. Le groupe qui s’appelait alors Godzilla a été fondé en 1996 à Bayonne en Aquitaine par les frères Duplantier, Joe et Mario (respectivement guitariste et batteur du groupe), Jean-Michel Labadie, bassiste et Christian Andreu, guitariste. En 2001, le groupe Godzilla est rebaptisé Gojira, de l’autre nom du monstre emblématique de la culture cinématographique et populaire japonaise. La saga Godzilla incarne la peur du nucléaire dans un Japon d’après-guerre qui fut traumatisé par les bombardements atomiques. En réalité, « Gojira » est le nom originel japonais qui avait été donné au monstre par les studios Toho. Son nom fut transformé par l’industrie cinématographique américaine en « Godzilla ». Si le groupe a changé de nom en 2001, pour des raisons de copyright, son line-up est resté le même depuis 1996. En près d’un quart de siècle de carrière, le groupe de death metal progressif français s’est forgé une solide réputation sur la scène metal hexagonale et internationale. Gojira a sorti sept albums studios : Terra Incognita en 2001 chez Gabriel, The Link en 2003 chez Boycott Records, From Mars To Sirius en 2005 et The Way Of All Flesh en 2008 chez Listenable Records, puis L’Enfant Sauvage en 2012 Magma en 2016 et enfin Fortitude en 2021 chez Roadrunner Records.

Retour sur l’actualité récente de Gojira 👇

Gojira chante pour le Tibet. Le lundi 26 avril 2021 paraissait l’audio du quatrième single The Chant dont le clip que voici 👇 parait aussi aujourd’hui, le jour même de la sortie de l’album, Fortitude.

Le lundi 12 avril 2021 paraîssait la lyrics video d’un troisième single Into The Storm que voici👇

Le vendredi 25 mars 2021 paraîssait Amazonia, un deuxième single dont s’accompagne le clip que voici 👇

Regardez le clip et achetez le titre car ses bénéfices iront à l’APIB : The Articulation of Indigenous Peoples of Brazil défend les droits environnementaux et culturels des tribus autochtones d’Amazonie. Victimes des conséquences de la déforestation, ces tribus souffrent de la perte de leurs terres, du travail forcé, de la violence et du harcèlement.

Le mercredi 5 août 2020 paraîssait un nouveau single Another World dont le clip vidéo d’animation a été réalisé par Maxime Tiberghien et Sylvain Favre. Another World présageait déjà le nouvel album studio de Gojira puisqu’il s’agissait alors d’un premier titre depuis le dernier album studio du groupe, Magma en 2016. 

GOJIRA

🎞 Retour sur le désormais mythique concert de Gojira au Hellfest 2019, en tête d’affiche de la MainStage 02 100% française, le vendredi 21 juin 2019.

Gojira – Hellfest 2019

🎶 Playlist

01. Oroborus
02. Backbone
03. Stranded
04. Flying Whales
05. Love
06. The Cell
07. Terra Inc.
08. Silvera
09. L’Enfant Sauvage
10. The Shooting Star
Solo de batterie
11. Blow Me Away You(niverse)
12. Clone
13. Vacuity
14. The Gift Of Guilt

📸 Retour souvenir en images sur le concert de Gojira à la Fête de l’Humanité le vendredi 15 septembre 2017 par Didier Rivet © 

© Toute reproduction est interdite sans l’autorisation écrite de nos photographes.

Year Of No Light au Metal Culture(s)

💿 Le nouvel album de Year Of No Light, Consolamentum paraît aujourd’hui même en ce vendredi 2 juillet 2021, chez Pelagic Records. 

Pour son vingtième anniversaire, Year Of No Light a signé avec le prestigieux label Pelagic Records. À l’occasion, paraîtra un coffret en bois avec l’intégralité de la discographie du groupe, soient cinq albums studio, outre Consolamentum (2021) : Nord (2006), Ausserwelt (2010), Vampyr et Tocsin (2013), mais aussi plusieurs split albums, EP et la collaboration avec le compositeur belge Dirk Serries des enregistrements Live At Roadburn, sur 12 disques vinyles.

🎞 Réalgar, un premier clip vidéo est paru le jeudi 6 mai 2021.

Le sextuor Years Of No Light est formé depuis 2001 par Johan Sébenne à la basse et à l’électronique, Bertrand Sébenne à la batterie et aux claviers, Jérôme Alban à la guitare et et aux claviers, depuis 2002 par Pierre Anouilh à la guitare et depuis 2008 par Mathieu Mégemont à la batterie et à l’électronique  et par Shiran Kaïdine au chant et à la guitare

📸 Retour souvenir en images sur le concert de Years Of No Light au Metal Culture(s) 2017 en images par Culture METAL… Alors merci à Years Of No Light et merci au Metal Culture(s) !

Year Of No Light, le groupe bordelais de « heavy epicus shoegaze » de sludge/drone/doom metal ou encore de post-rock ambient, atmosphérique et instrumental, clôturait la 7e édition du festival Metal Culture(s) le dimanche 7 mai 2017 à la Chapelle de la Providence à Guéret. D’un point de vue photographique : le groupe porte son nom à merveille en terme de lumières de scène. La prestation de Year Of No Light au Metal Culture(s), aussi avec ses deux batteries, m’a rappelée, avec plaisir, celle de Cult Of Luna au Motocultor. Lire la suite

6:33 fait sa Metallian Session

Le partenariat entre le magazine Metallian, la plateforme Beem et le Hellfest Corner présente des sessions d’artistes, inédites et interactives. Les Metallian Sessions sont animées par Axel Meuriche, journaliste au Metallian. Aujourd’hui, le groupe 6:33 est l’invité des Metallian Session. L’évènement est retransmis en direct du Hellfest Corner via la plateforme Beem France aujourd’hui même, en ce mardi 22 mai 2021 dès 20h50

Hellfest Corner présente : 
Metallian Sessions РUne soir̩e avec 6:33

Programme :
20:50 – Ouverture des portes virtuelles
21:00 РLa s̩ance commence ! On vous dit tout sur le nouvel album Feary Tales For Strange Lullabies: The Dome qui sortira au 1er octobre.
21:30 РVisionnez en avant-premi̬re le nouveau clip et single issu du nouvel album.
21:45 – Jeu concours : Annonce des vainqueurs
22:00 – Le groupe répondra à toutes vos questions en direct
22:50 – Fin de l’événement, merci à tous !

6:33 est né en 2010 à Paris. Un premier album Orphan of Good Manners est paru en 2011 chez M&O Music qui leur a valu un accueil immédiat de la presse et du public. La musique de 6:33 est décrite comme un véritable OVNI, sans frontières stylistiques. Arno Strobl (We All Die, Carnival In Coal…) a été invité comme chanteur sur certains morceaux de l’album. La collaboration avec Arno Strobl est devenue une osmose évidente quand le groupe s’est séparé de son ancien chanteur. Arno et 6:33 ont alors enregistré quelques chansons ensemble dans l’attente d’un nouveau chanteur. Cette collaboration a donné naissance à l’EP numérique, Giggles, Garlands and Gallows en 2012. Disponible pendant un mois seulement, l’EP a été téléchargé près de 2500 fois avec un succès unanime. L’aventure ne s’est pas terminée ainsi. En effet, l’album « The Stench from the Swelling (a true story) » qui est paru en 2013, mettait en vedette à la fois Arno Strobl et le nouveau chanteur du groupe, Rorschach et figurait sur la liste des best-sellers de Season Of Mist lors de sa sortie. Grâce à ses performances scéniques, 6:33 ouvre la scène pour Shaka Ponk ou Devin Townsend. Le troisième album Deadly Scenes est paru en 2015 chez Kaotoxin records. La popularité et la personnalité musicale et visuelle de 6:33 devient théâtrale, comme ses clips, cinématographiques. 6:33 mixe musique live show avec vidéos et lumières et crée un spectacle unique et complet. The Asylum Picture Show 2.0 est présenté pour la première fois au Divan du Monde à Paris en 2017. La performance est applaudie par la presse et les fans à l’unanimité et décrite comme une nouvelle expérience musico-visuelle, un voyage fou dans le monde loufoque de 6:33.

💿 Le nouvel album de 6:33, Feary Tales For Strange Lullabies : The Dome paraîtra au 1er octobre 2021 via 33 DEGREES/UNIVERSAL pour la France 🇫🇷 et WORMHOLEDEATH pour le reste du monde… 🌎

🎞 Le premier single de l’album, Act Like an Animal est déjà paru le 20 mai 2021.

🎞 Le premier single de l’album, Wacky Worms paraît le 25 juin 2021.

Discographie :

Orphan of Good Manners (2011, M&O Music)

Giggles, Garlands and Gallows (2012, EP)

The Stench from the Swelling (a true story) (2013, CD)

Deadly Scenes (2015, Kaotoxin Records)

N\M/F #5 – Klone

💿 Alive, le nouvel album live de KLONE  est paru en ce vendredi 11 juin 2021 via Kscope Music.

Klone a été fondé en 1999 à Poitiers en Nouvelle-Aquitaine par le guitariste Guillaume Bernard, Matthieu Metzger et d’autres musiciens, voici déjà vingt-deux ans. Klone est né des cendres d’un autre groupe : Sowat a existé de 1995 à 1999 et sorti un album Korzeam en 1997. Klone est aujourd’hui formé par Yann Ligner au chant depuis 2004, Jean-Etienne Maillard à la basse depuis 2006, Florent Marcadet à la batterie depuis 2007, Aldrick Guadagnino depuis 2012 et depuis toujours, par Guillaume Bernard aux guitares et Matthieu Metzger aux samplers aux claviers et au saxophone avec d’autres musiciens depuis 1999. Klone a déjà sorti six albums studio : Duplicate en 2004 chez Musicast Distribution, All Seeing Eye en 2008 et Black Days en 2010 chez Season of Mist, The Dreamer’s Hideaway en 2012 chez Klonosphère, Here Comes The Sun en 2015 chez Verycords et Le Grand Voyage en 2019.

Le 18 novembre 2020, est paru un clip vidéo avec lyrics d’une reprise de The Doors par Klone du titre The Spy issu de l’album Morrison Hotel (1970) et Guillaume Bernard annonce un nouvel album en préparation. Au sujet de la reprise de The Spy, Guillaume guitariste compositeur du groupe déclare : « J’écoute les Doors depuis que je suis tout petit et cela a baigné une partie de mon enfance . J’adore le côté Shaman et Psyché de leur musique .Je garde aussi beaucoup de souvenirs du film The Doors d’Oliver Stone que j’ai regardé pas mal de fois en étant ado. La chanson The Spy à la base est un titre très blues/piano bar et j’ai voulu en faire un titre à la limite doom avec une atmosphère plus pesante tout en respectant les codes du morceau. J’espère que vous aimerez ce titre autant que nous ! Actuellement nous travaillons sur la suite du Grand Voyage en préparant un nouvel album. Nous sommes impatient de partager tout ça avec vous. » 

💿 Le dernier et sixième album studio, Le Grand Voyage de Klone est paru en vinyle le vendredi 20 septembre 2019 chez Kscope Music. Le prestigieux catalogue du label compte des groupes tels Anathema, Steven Wilson, Porcupine Tree, Tesseract, Gong, Katatonia, Ulver, etc… Le mixage de l’album a été confié à Francis Castes du studio Sainte Marthe à Paris. Morgan Berthet de Myrath et Kadinja a enregistré les parties de batterie studio du nouvel album de Klone. Mais, comble de l’ironie, Le Grand Voyage a peu voyagé puisqu’il n’a pas bénéficié de sa tournée d’appui en raison de la crise sanitaire mondiale actuelle. Culture METAL était d’ailleurs accréditée par Klonosphère sur la date parisienne de Klone aux côtés de Uncut et de Howard le samedi 18 avril 2020 à la Maroquinerie. La date parisienne a été repoussée au samedi 10 octobre 2020 puis annulée.

Klone qui était aussi programmé sur la treizième édition du Motocultor a participé avec Druids of the Gué Charette, Luc Arbogast PLANTEC et SETH à l’Émission Live du Motocultor dont le tournage s’est tout juste terminé à L’ECHONOVA à Saint-Avé où a eu lieu la toute première édition du Motocultor Festival en 2007. Ainsi, cinq groupes français chers au Motocultor ont joué un de leurs morceaux depuis la scène de L’ECHONOVA de Saint-Avé près de Vannes (56) ; une scène qui était décorée pour l’occasion par les œuvres du Naïa Museum de Rochefort-en-Terre (56). L’émission relatera des concerts, des anecdotes, des souvenirs de festivals et quelques informations sur les futurs projets du Motocultor pour l’été 2021 et 2022. La Première de l’Émission Live du Motocultor sera diffusée sur la page Facebook du Motocultor le jeudi 8 juillet à 20h. Restez à l’affût ! La date vous sera rappelée.

Klone était aussi programmé lors des Concerts sauvages du Ferrailleur le dimanche 20 juin 2021 mais la date a été repoussée en raison d’un arrêté préfectoral. Le groupe poitevin de metal progressif s’est déjà produit dans la salle nantaise du Ferrailleur puisqu’il clôturait la cinquième édition du Nantes Metal Fest au Ferrailleur à Nantes (44), le samedi 10 décembre 2016 à 22h35.

📸 Voici un retour souvenir en images sur le concert de Klone au Nantes Metal Fest 2016 par Amandine Briche pour Culture METAL 🤘

Lire la suite

Les Princesses Leya font leur Metallian Session !

📸 Dedo ou « le Prince des ténèbres » des Princesses Leya au Krakotoa à Bordeaux dans le cadre du HELLFEST W4RM UP 7OUR 2019 par Paul Fouchault de Studio Matière Noire pour Culture METAL 🤘

Le partenariat entre le magazine Metallian, la plateforme Beemet le Hellfest Corner présente des sessions d’artistes, inédites et interactives. Les Metallian Sessions sont animées par Axel Meuriche, journaliste au Metallian. Aujourd’hui, les Princesses Leya sont les prestigieuses invitées des Metallian Session. L’évènement est retransmis en direct du Hellfest Corner via la plateforme Beem France aujourd’hui même, en ce jeudi 03 juin 2021 dès 20h50. 

Hellfest Corner pr̩sente : Metallian Sessions РUne soir̩e avec Princesses Leya

« Le futur du rock, c’est pas eux. »
Voici la première comédie musicale metal.
En attendant les Princesses Leya en concert à la Maroquinerie à Paris les 17&18 septembre 2021 !

🎁JEU CONCOURS🎁
Tentez de gagner 2 CD 💿 de L’Histoire Sans Fond et 2 Tee-Shirts 👕 Princesses Leya ! 
Rendez-vous sur le lien Beem et mettez un commentaire tout en bas de la page.

Les gagnants seront annoncés lors de la soirée. ðŸ¥³

👉https://watchbeem.com/…/metallian-sessions–princesses…

🎬 Programme de la soirée :
🔸20:50 – Ouverture des portes virtuelles
🔸21:00 – La séance commence !
🔸21:10 – Découvrez une vidéo inédite du making of de l’album L’Histoire sans fond
🔸21:30 – On vous dévoile les toutes premières informations sur les prochaines dates
🔸21:45 – Les Sketchs de l’album : vidéos en animation
🔸22:00 – Jeu concours : Tentez de gagner CD 💿 & Tee-shirts 👕
🔸22:15 – Montez sur la scène virtuelle. Posez-nous vos questions de vive voix.

🎫 Prix du ticket : 2€89

💿 L’Histoire Sans Fond, le premier album des Princesses Leya est paru le vendredi 12 mars 2021.

01. La Malédiction Viking  (Sketch) 
02. Planète Chlamydia 4 (Sketch) 
03. Le Type Chelou en Capuche 
04. La Mission (Sketch) 
05. Makeba
06. La Ziggurat (Sketch) 
07. Balls Balls Balls
08. La Salle Sans Intrus (Sketch) 
09. Ustensiles
10. Les Shitty Producteurs Zombies (Sketch) 
11. Single Lady Killer
12. Goule Jazz (Sketch) 
13. The Twenty Seven Club
14. Le Club des 27 (Sketch) 
15. La Vieillesse
16. Bibliothèque Paf (Sketch) 
17. Ouais Ouais Ouais 
18. Décédés (Sketch) 
19. Renaissance (Sketch) 
20. Destruction Vaginale
21. Princesses Cocktails (Sketch) 
22. Grâce à l’Alcool
23. Eric Baudelaire (Sketch) 
24. Je Vous Emmerde et Je Rentre à Ma Maison
25. Home Sweet Home (Sketch) 
26. Tue Tes Parents

Les Princesses Leya, c’est l’histoire d’une blague qui débute sur une péniche et prend de l’ampleur : le Kave Fest en 2018 puis le haut de l’affiche de la Hellfest Warm up Tour en 2019. Enfin, la blague perdure avec L’Histoire Sans Fond, un premier album en 2021. Les Princesses Leya sont formés par des métalleux et des non-métalleux : deux parcours, deux couteaux suisses. Alors qu’ils pensaient le projet pour le live et le show avec des sketches, l’idée de l’album a germé ; circonstance COVID oblige ? Les Princesses Leya donneront entre autres deux concerts à la Maroquinerie à Paris sur deux dates successives les samedi 17 et dimanche 18 septembre 2021.

Ce diaporama nécessite JavaScript.

Le pitch ? 
Grand Amateur de pop acidulée et de chemises interflora, Schoumsky a un rêve : gagner l’Eurovision ! Mais dans son entourage personne ne l’aidera à part Dedo l’autoproclamé « prince des ténèbres ». Sauf que celui-ci pose une condition : l’Eurovision oui, mais en faisant du heavy metal !  

Les Princesses Leya fracassent les clichés sur le metal pour les amateurs du genre mais aussi pour ses détracteurs. Lors du Hellfest Warm up Tour 2019, la troupe a retourné la France avec sa comédie humoristique théâtrale, musicale et metal et a été adoubée par la scène metal. Désormais, les Princesses Leya s’embarquent dans L’Histoire Sans Fond où s’emmêlent séquences narratives façon podcast et musique metal. Afin d’avoir l’exigence musicale à la hauteur de ses ambitions, le groupe a fait appel pour son album à Pierre Danel, le guitariste virtuose de Kadinja. Or, comment retranscrire l’énergie du spectacle et son côté hybride dans un album ? On ne change rien au concept : Princesses Leya, c’est toujours du rire et des chansons et L’Histoire Sans Fond, c’est un OVNI (ou un vaisseau spatial) avec des références assumées ; une aventure parodique de l’univers heroic fantasy à base de malédiction viking, de Chlamydia 4, d’Ariel Dombasle, de rock et de metal, pas vraiment de Chewbacca ni de C-3PO mais des goules et un grand méchant. Les amateurs de Tenacious D, Flying Of The Conchords ou Spinal Tap apprécieront L’Histoire Sans Fond.

Une malédiction viking dit qu’un jeu de mots de trop vous projetterait dans une dimension parallèle. Ainsi, Schoumsky, Dedo et leurs acolytes atterrissent sur Chlamidia 4, une planète où le vocodeur a balayé la diversité musicale où le QI moyen frôle celui du teckel, où les salons de coiffure et les maisons témoins pullulent. Très vite, les Princesses Leya apprennent qu’elle est contrôlée par Joffrey Bisous, un magnat des médias qui n’a qu’un seul but : l’ultra consommation des masses. Nos protagonistes au goût prononcé pour l’absurde vont à la recherche d’une légendaire partition secrète sans laquelle il n’y aura pas de libération des esprits ni de retour sur Terre.

📸 Retour souvenir en images sur le concert des Princesses Leya au Krakotoa à Bordeaux par Paul Fouchault de Studio Matière Noire pour Culture METAL le vendredi 26 avril 2019 dans le cadre du HELLFEST W4RM UP 7OUR 2019.

Ce diaporama nécessite JavaScript.

Lire la suite

Existance fait sa Metallian Session

Le partenariat entre le magazine Metallian, la plateforme Beem et le Hellfest Corner présente des sessions d’artistes, inédites et interactives. Les Metallian Sessions sont animées par Axel Meuriche, journaliste au Metallian. Aujourd’hui, le groupe clermontois de heavy metal, Existance est l’invité des Metallian Session. L’évènement est retransmis en direct du Hellfest Corner via la plateforme Beem France aujourd’hui même, en ce jeudi 27 mai 2021 dès 20h50

Fondé en 2008, Existance est aujourd’hui formé par le guitariste Antoine Poiret depuis 2012, le bassiste Julien Robilliard depuis 2016, le batteur Géry Carbonnelle depuis 2017 et le vocaliste et guitariste Julian Izard depuis les débuts du groupe en 2008. Existance a sorti un EP éponyme et deux albums studios : Existance en 2012 via High Roller Records, Steel Alive en 2014 chez Mausoleum Records, Breaking the Rock en 2016 chez Black Viper Records et prépare aujourd’hui un nouvel et toisième album studio. Existance a d’ailleurs lancé une campagne baptisée Legends Never Die en janvier.

Hellfest Corner présente
Metallian Sessions РUne soir̩e avec Existance

En direct du Hellfest Corner, le jeudi 27 mai dès 20h50, Existance vous dévoilera une vidéo inédite de sa campagne Legends Never Die et un making of exclusif mais aussi les toutes premières informations sur le prochain et quatrième album studio du groupe.

« Heavy Metal in your veins, Fury in your brain !« 
Programme de la soirée :
20:50 – Ouverture des portes virtuelles
21:00 РLa s̩ance commence.
21:10 – 🎞 Vidéo inédite de la campagne Legends Never Die et un making of exclusif.
21:45 – 💿 Les toutes premières informations sur le prochain album.
22:00 – 🎁 Jeu concours : Gagnez du merch et des CD d’Existance
22:15 – Montez sur la scène virtuelle ! Posez vos questions de vive voix au groupe !


Une participation de 2€89 vous sera demandée. Les bénéfices seront reversées au Hellfest Corner et à l’Acadia.

Connectez-vous 👉 https://watchbeem.com/cowatch/metallian-sessions–une-soiree-avec-existance?fbclid=IwAR0sZR2helGWYLgh9EgYOTF4PwUMIe_8eWZ4frl_-Qo37eM1ShNbB1BDG_Y

🎸 Existance : l’historique du groupe clermontois de heavy metal de 2008 à 2018🤘

Existance est fondé en 2008 à Clermont dans les Hauts-de-France par le vocaliste et guitariste Julian Izard. Son idée est de perpétuer la musique qui lui est chère : le heavy metal des 80’s. En 2010, Existance a sorti une démo 4 titres pour le démarchage de ses premiers concerts, puis un EP 8 titres éponyme, en 2011, dans l’espoir d’une signature avec un label. En parallèle, Existance a multiplié ses concerts en France comme dans les pays voisins européens. En 2012, l’EP Existance est signé avec le label High Roller Records qui l’a distribué en CD et en vinyle. Puis, le guitariste Antoine Poiret a rejoint le groupe qui a alors projet de réaliser son premier album. En 2013, Steel Alive est enregistré en France et masterisé à Los Angeles par Maor Appelbaum (Halford, Dokken, Yngwie Malmsteen…) et signé chez Mausoleum Records en 2014. Existance s’est produit en concert en première partie de Evil Invaders, etc… ; dans des festivals aux côtés de Saxon, Metal Church, etc… En 2015, le groupe s’est consacré à l’écriture de nouveaux titres en vue d’un second album. Le bassiste Julien Robilliard a rejoint la formation en 2016 et le groupe est entré en studio. Le second album enregistré en studio est masterisé à Los Angeles par Maor Appelbaum (comme le premier) et produit par Black Viper Records. Breaking the Rock est paru en octobre 2016 et a rencontré un vif succès dans plusieurs pays étrangers. Quelques titres sont d’ailleurs diffusés sur des radios américaines et anglaises. Par ailleurs, un contrat est signé avec le label Spiritual Beast pour la distribution de l’album au 🇯🇵 Japon. Le batteur Géry Carbonnelle, ami du groupe de longue date, a rejoint officiellement la formation en septembre 2017. En 2018, Existance est parti en tournée européenne pendant un mois aux côtés de Primal Fear et Riot V. La suite est dédiée à l’écriture d’un futur opus.

Arcania en concert livestream avec un orchestre depuis le Chabada

Le Lycée Joachim du Bellay et la salle de concert du Chabada à Angers s’associent depuis 2004 pour la création de concerts originaux. De la rencontre des groupes avec les lycéens naissent chaque année des spectacles uniques et des créations originales. De fait, on n’a pas souvent l’occasion d’assister à la rencontre d’un groupe de musiques actuelles et d’un orchestre symphonique et de surcroît d’un groupe de metal avec un orchestre symphonique surtout en France. Aussi, le groupe de thrash metal angevin, Arcania aura une partie de son répertoire réarrangée par Alexandre Boutet pour l’orchestre et la chorale qu’il dirige. Cinq morceaux issu des deux albums d’Arcania ont été sélectionnés et ensuite (re)travaillés et orchestrés au lycée ainsi qu’au Chabada avec Arcania de novembre 2020 à mars 2021. Le concert a enfin été enregistré et filmé dans les conditions du direct depuis la scène Chabada, le mercredi 12 mai 2021. Aujourd’hui, le concert sera diffusé sur YouTube en ce vendredi 21 mai à partir de 20h.

L’Happy Hour du Chabada // 20h

Création originale : métal orchestré 

🛋 Canapé conseillé, 😷🚫 Masque interdit, 🍺🥪 Consommations à volonté
 

Le groupe de thrash metal s’est formé à Angers en 1999 et s’appelait alors Silverskull. Arcania est aujourd’hui formé par le bassiste Guillaume Rossard et le guitariste/chanteur Cyril Peglion depuis 1999, par le batteur Olivier Chéné depuis 2007 et par le guitariste Nico Le Beller (du groupe quimpérois de death mélodique Pictured) depuis 2012. Arcania a sorti un EP éponyme en 2004, puis deux albums studio : Sweet Angel Dust en 2010 et Dreams Are Dead en 2014 et enfin un single lors du premier confinement du printemps 2020 Lockdown ! Un troisième album paraîtra bientôt. 

Arcania s’est produit au Motocultor Open Air Festival sur la Dave Mustage, le samedi 15 août 2015 (12h45-13h25). Le groupe angevin de thash metal s’y produisait alors pour la seconde fois. Lors de l’édition 2014, Arcania avait remplacé Six Feet Under au pied levé. L’année suivante, pour l’édition 2015, Arcania avait été réinvité par l’équipe du Motocultor, contente de la prestation du groupe l’année précédente, pour un set de 40 minutes sur la Dave Mustage en ouverture de la journée du samedi. Lourde tâche que celle de faire l’ouverture d’une journée de festival… Or, Arcania a conquis haut la main le public du Motocultor !

Ce diaporama nécessite JavaScript.

https://culturemetal.com/?s=pictured

Powered by WordPress.com. par Anders Noren.

Retour en haut ↑